Danzatore e coreografo
Marco Chenevier
BIODiplomato presso l'Accademia Internazionale di Teatro di Roma, ha studiato presso la Scuola di Danza Contemporanea Filomarino e con Annapaola Bacalov a Roma. Per sette anni è stato studente e poi assistente di Isaac Alvarez (primo assistente di J. Lecoq) in Francia, presso il Théâtre du Moulinage. Ha collaborato come ballerino con varie compagnie tra Italia e Francia (Romeo Castellucci e Cindy Van Acker, Cie CFB451 all'interno del CCN di Roubaix - Carolyn Carlson, Cie Lolita Espin Anadon, ...). Ha firmato più di quindici produzioni per le quali è stato invitato a festival di fama internazionale. Attualmente è uno degli autori della Cie Les 3 Plumes e direttore artistico del festival T*Danse – Danse et Technologie.
danzatrice e coreografa
Alessia Pinto
BIOAlessia Pinto inizia la sua formazione in danza presso l'Accademia Nazionale di Danza di Roma, dove si laurea nel 2006 e prosegue i suoi studi presso il Centro di Sviluppo Coreografico di Tolosa. Ha lavorato come interprete per la Compagnia Karine Saporta, la Compagnia F2B, la Compagnia Black Bakara e la Compagnia In Corpus. Nel 2019, Alessia ha ottenuto il Diploma di Stato come insegnante di danza contemporanea. Attualmente collabora con la compagnia P.A.M., Experimento e la Compagnia Fêtes Galante diretta da Béatrice Massin. Dal 2010, lavora regolarmente con il coreografo Marco Chenevier. Nel 2023, firma insieme a Chenevier l'ultima creazione della Compagnia Les 3 Plumes, "Bach à la Carte!". È anche co-direttrice del festival T*Danse – danse et Technologie.
Attrice e regista
Claudine Chenuil
BIOSi forma al Conservatorio di Levallois-Perret - Théâtre de l’Est Parisien (TEP) con Guy Rétoré e presso L’INFAC CREAR.Tra le sue diverse esperienze professionali: lavoro presso il CAC du Creusot, al Château de Gouvieux, al Théâtre Populaire Jurassien, al théâtre des Amandiers di Nanterre, alla MJC di Gennevilliers, al Théâtre de l’Ile de France. Nel 1982, fonda la compagnia "Le groupe approche", creando più di 25 spettacoli per il pubblico giovane e più di 20 spettacoli per adulti. Parallelamente, la compagnia realizza varie attività teatrali per studenti di tutte le età, dalle scuole materne alle superiori e per il pubblico generale.Nel 2007, il governo francese ha conferito a Claudine Chenuil-Jouglet l'ordine di Cavaliere delle Arti e delle Lettere, per l'insieme delle attività culturali svolte in Valle d'Aosta.
Attore, regista, drammaturgo
Jean Pierre Jouglet
BIOAttore, regista, drammaturgo e direttore artistico del Groupe Approches, ha ricevuto la sua formazione nella regione parigina: espressione drammatica, regia, maschere, marionette, commedia dell'arte, varie collaborazioni con compagnie teatrali dell'Allier e dell'Aveyron. Con Approches, in tutta la Valle d'Aosta, ha condotto numerosi laboratori in lingua francese per studenti e adulti e creato oltre quaranta spettacoli per giovani e adulti, alcuni basati sulla letteratura francese e sulla cultura valdostana.
Musicista
Serena Costenaro
BIOSerena Costenaro ha iniziato a studiare il violoncello con il metodo "Suzuki" all'età di 3 anni con il Maestro Marco Branche presso l'Istituto Musicale di Aosta. Ha proseguito i suoi studi con il Maestro Luca Taccardi, con il quale ha ottenuto il secondo premio al concorso "Sara Preatoni" nel 2004, riservato ai musicisti europei sotto i 20 anni. Nel 2005, ha ricevuto il terzo premio al concorso nazionale "Cantalupa" e ha vinto il primo premio al concorso interregionale "Rotary per la Musica" a Santhià (Torino).Nel 2006, ha partecipato alla Convention Mondiale dedicata al metodo Suzuki a Torino e nel 2009 alla convention nazionale a Firenze, dove si è esibita con il Maestro Massimo Palidori e l'orchestra "Giovani Archi2" presso l'Arsenale della Pace del Sermig a Torino.Nel 2010 ha iniziato i suoi studi musicali con il Maestro Luca De Marchi presso il Conservatorio della Valle d'Aosta. Durante i suoi studi, ha avuto l'opportunità di suonare con musicisti come Shlomo Mintz, Martin Shaefer, Anna Pirozzi e Federico Longhi.Ha partecipato a vari stage con il Maestro Giovanni Gnocchi e il Maestro Enrico Bronzi. Nel 2018 ha conseguito il diploma accademico di primo livello presso il Conservatorio della Valle d'Aosta.Ha completato la sua formazione conseguendo un master in performance musicale in Svizzera.
Danzatrice
Océane Delbrel
BIOOcéane Delbrel si è formata presso il CNSMD (Conservatorio Nazionale di Musica e Danza) di Parigi e si è laureata lì. Successivamente ha proseguito la sua esplorazione presso Art Factory International a Bologna, in Italia. Nel 2022, ha collaborato con la compagnia Les 3 Plumes per il progetto "Un seul souffle". Attualmente lavora come interprete per la compagnia Nahar, la compagnia Beauxchamps e la compagnia Chao.S. Inoltre, ha co-creato uno spettacolo con il pianista Clément Rataud. Ha anche ottenuto il Diploma di Stato in danza contemporanea nel maggio 2022.
Danzatrice
Marta Capaccioli
BIODiplomata presso la Codarts Rotterdam Dance Academy, Marta Capaccioli ha danzato per Aida Redza, Paolo Poli, Virgilio Sieni, Marina Giovannini, Daniele Ninarello, Fabrizio Favale, Micha van Hoecke, Anja Gysin, Dagada, Cristina Kristal Rizzo, Annamaria Ajmone, Kinkaleri, Jonathan Burrows-Matteo Fargion, Sophie Perez, Teatro delle Briciole, Ola Maciejewska, Lara Barsacq. Nel 2018/19 è stata selezionata e formata da Marina Abramović e Lynsey Peisinger per la retrospettiva The Cleaner. È membro di gruppi di ricerca e creazione (Stabile di Lì, Karolin Stächele/Yannis Karalis, theVision) in qualità di ballerina e autrice. È insegnante certificata di yoga Iyengar.
Incaricata di produzione e diffusione
Lia Ricceri
BIOImpegnata dapprima nell'amministrazione ordinaria in ambito privato in ambito organizzativo e gestionale.Nel 2014 segue uno stage di organizzazione teatrale e fundraising presso la Paolo Grassi di Milano.Dal gennaio del 2014 è incaricata della diffusione delle produzioni di repertorio della compagnia, sia a livello nazionale che internazionale.Segue sul territorio valdostano i progetti della Compagnia , in particolare affiancando l'organizzazione e curando i rapporti istituzionali.
Direttrice tecnica
Monica Bosso
BIOMonica Bosso è nata a Biella e prima di trasferirsi a Firenze ha studiato danza classica e contemporanea, discipline circensi acrobatiche ed aeree, diplomandosi al liceo Artistico ad indirizzo architettonico. Dal 2011 ha proseguito i suoi studi presso l'Accademia di Belle Arti di Firenze, frequentando il corso di scenografia. Durante la preparazione della tesi, ha iniziato il suo approccio lavorativo ai festival di Fabbrica Europa ed Estate Fiesolana come tecnica luci. Dal 2015, dopo la laurea, ha continuato a lavorare come tecnica e operatrice luci con: Fabbrica Europa, Estate Fiesolana, InQuanto teatro, Kanterstrasse, Sotterraneo, Officine Papage, Fosca, Kaos bdf, Power Rent service e Studio di animazione Uffa. Successivamente, dal 2017, ha iniziato ad occuparsi di direzione tecnica e disegno luci per: InQuanto teatro, Festival La fine della fine del mondo, Officine Papage, Festival delle colline geotermiche, gruppo musicale Torū, Fra(m)menti di Pulp dischi, Fosca, Cie Les3Plumes e T*Danse Festival.
Designer
Erwan Coutellier
BIOErwan Coutellier, designer grafico e illustratore, diplomato alla scuola Olivier de Serres di Parigi e all'Arts décoratifs di Strasburgo, lavora come libero professionista dal 2017. Collabora con vari clienti (etichette musicali, marchi di moda, ristorazione, eventi...) creando identità visive, illustrazioni, siti web e motion design. Dal 2020, collabora con la compagnia Les 3 Plumes, realizzando la loro identità visiva, il layout del sito e materiali di comunicazione.
Regia e Tecnico luci
Marco Santambrogio
BIODal 2001 è coinvolto nel design dell'illuminazione, concentrando principalmente le sue attività sulle produzioni e i tour per il teatro contemporaneo e la danza, con occasionali incursioni nei mondi dell'arte, della creazione video e degli eventi pubblici e privati.Ha iniziato la sua carriera come responsabile tecnico teatrale e tecnico dell'illuminazione, espandendosi successivamente in ruoli come direttore tecnico, lighting designer e direttore della fotografia come libero professionista.Tra le sue collaborazioni più durature ci sono quelle con la Compagnia Sotterraneo (con cui ha vinto 2 premi Ubu per il miglior spettacolo italiano), il Teatro della Limonaia, il Laboratorio Nove, Virgilio Sieni, Kanterstrasse, Fosca, Vivaio del Malcantone, Sideways, e vari servizi audio-video-illuminazione a Firenze. Tuttavia, il suo lavoro lo ha portato a numerose collaborazioni in Toscana, Italia e all'estero: dai teatri di Firenze e della Toscana (Pergola, Teatro di Rifredi, Tedavì, Chille de la Balanza, Teatro Puccini, Teatro Studio Scandicci, Ass. Teatrale Pistoiese, Armunia, Cango, Cab 008, e altri) ai festival delle arti performative (Biennale di Venezia, Santarcangelo dei Teatri, Festivalletteratura Mantova, Dro Fies Factory, Vie Modena, Romaeuropa, Shorttheatre Roma, Intercity, Contemporanea Prato, ecc.).I tour lo hanno portato in tutta Italia, spesso in Europa (Barcellona, Parigi, Marsiglia, Londra, Berlino, Varsavia, Mosca, BE Festival Birmingham, Lisbona, Zagabria, Madrid, ecc.), e oltre (Corea, Canada, Stati Uniti, ecc.).Ha curato installazioni, gallerie e mostre per diversi artisti (Barzagli, Bettazzi, Becheri, De Lorenzo, Guaita, Meoni, Rauch, così come giovani artisti ospitati presso la Manifattura Tabacchi di Firenze).È attivo come designer e direttore tecnico per clienti privati (Otto d'Ame, Lanerossi Vicenza, Mercato Centrale, e vari organizzatori di eventi) per eventi durante la Pitti, la Milan Fashion Week, ville private e concerti.Collabora alla creazione della serie televisiva per bambini Mofy presso lo Studio Misseri, e su altri set di animazione per serie TV.Lavora su importanti piattaforme di programmazione e gestione dell'illuminazione (ecc., grandma, vista, spark) e progetta installazioni in ambienti virtuali e 3D.
Costumista
Ignazio Iannarino
BIOIgnazio Iannarino est un gestionnaire polyvalent et imaginatif du Visual Merchandising basé à Paris, en France. Avec plus d'une décennie d'expérience dans l'industrie de la mode, travaillant pour des maisons telles que Prada, Giorgio Armani, Dolce&Gabbana, et d'autres encore, Ignazio a développé un ensemble de compétences riches et diversifié qui couvre divers aspects du merchandising visuel et des entreprises artistiques.Il travaille désormais pour Louis Vuitton.Au-delà de ses fonctions corporatives, la passion d'Ignazio pour les arts se manifeste dans divers projets créatifs. Il a collaboré à des projets d'animation en stop-motion tels que "Le taureau et le dragon" et "Tu mi fai girar", où il a apporté son expertise en design de costumes, en recyclage et en scénographie aux côtés de Chenevier et Pinto. Ces expériences ont permis à Ignazio de mettre en valeur son flair artistique et son approche innovante de la narration à travers des médias visuels.
Stilista e costumista
Sandrine Philippe
BIOL'estetica creativa di Sandrine Philippe segue una palette molto scura e drappeggi morbidi, evocando emozioni attraverso i suoi abiti. In continua evoluzione, i suoi design unici padroneggiano l'artigianato e raccontano una storia di tempi passati. Una gamma di tessuti tattili e tecniche tradizionali di alta moda permettono la creazione di pezzi indossabili ma unici. Dopo aver completato i suoi studi in design della moda, Sandrine ha lavorato come designer sia per Popy Moreni che per Courrèges prima di avviare il suo marchio nel 1998. I suoi design sono ora venduti in tutto il mondo in Francia, Germania, Cina, Giappone, Medio Oriente, USA, Svizzera, Italia, Belgio, ecc. Altamente impegnata nel lavorare con fibre e pelli naturali, i processi creativi di Sandrine ispirano nuove e innovative texture, all'interno di ogni collezione. Un'ampia ricerca sperimentale con tinture a mano, ricami e melange di tessuti ha portato a capi incredibilmente artigianali. Inizialmente lavorando esclusivamente nella moda femminile, sono passate ormai quattro stagioni da quando Sandrine ha introdotto la sua prima collezione completa di abbigliamento maschile. Entrambe le linee di abbigliamento femminile e maschile sono intricatamente collegate, consentendo quindi una vera fluidità creativa. Accanto alla sua collezione personale, Sandrine collabora contemporaneamente con vari artisti, musicisti e anche il mondo del teatro. Questi progetti indipendenti fungono da fonte di grande ispirazione e stabiliscono un legame molto forte con un universo artistico che va oltre i confini della moda. Sono passate due stagioni da quando Sandrine Philippe ha iniziato nuove collaborazioni con un team rinnovato di fotografi e grafici per portare un diverso processo creativo a questo universo atipico. Sandrine è contemporaneamente coinvolta in diversi progetti esterni: il suo approccio artigianale alla progettazione e alla creazione di nuove e innovative texture ha anche portato a diversi ruoli di consulenza molto eccitanti; sia per marchi indipendenti che per concept store.