Danseur et chorégraphe
Marco Chenevier
BIODiplômé de l'Académie internationale de théâtre de Rome, il a étudié à l'école de danse contemporaine Filomarino et avec Annapaola Bacalov à Rome. Pendant sept ans, il a été élève puis assistant d'Isaac Alvarez (premier assistant de J. Lecoq) en France, au Théâtre du Moulinage. Il a collaboré en tant que danseur avec diverses compagnies entre l'Italie et la France (Romeo Castellucci et Cindy Van Acker, Cie CFB451 au sein du CCN de Roubaix - Carolyn Carlson, Cie Lolita Espin Anadon, ...). Il a signé plus de quinze productions avec lesquelles il a été invité a des festivals de renommée internationale. Il est aujourd’hui l’un des auteurs de la Cie Les 3 Plumes et directeur artistique du festival T*Danse – Danse et Technologie.
Danseuse et chorégraphe
Alessia Pinto
BIOAlessia débute sa formation en danse à l'Académie Nationale de Danse de Rome, où elle obtient son diplôme en 2006 et poursuit ses études au CDC de Toulouse. Elle a travaillé en tant qu’interprète pour la Cie Karine Saporta, F2B, Black Bakara, In Corpus. En 2019, Alessia obtient le Diplôme d'État de professeur en danse contemporaine. Actuellement, elle collabore avec la compagnie P.A.M., Experimento, et la Cie Fêtes Galante dirigée par Béatrice Massin. Depuis 2010, elle travaille régulièrement avec le chorégraphe Marco Chenevier. En 2023, elle co-signe avec Chenevier la dernière création de la Compagnie Les 3 Plumes, “Bach à la Carte!”. Elle co-dirige également le festival T*Danse – danse et technologie.
Actrice et menteuse en scène
Claudine Chenuil
BIOElle se forme au Conservatoire de Levallois-Perret - Théâtre de l’Est Parisien (TEP) avec Guy Rétoré et à L’INFAC CREAR. Parmi ses différentes expériences professionnelles : travail au CAC du Creusot, au Château de Gouvieux, au Théâtre Populaire Jurassien, au théâtre des Amandiers de Nanterre, à la MJC de Gennevilliers, au Théâtre de l’Ile de France. En 1982, elle fonde la compagnie "Le groupe approche" créant plus de 25 spectacles jeune public et plus de 20 spectacles pour adultes. Parallèlement, la compagnie réalise diverses interventions théâtrales pour les élèves des maternelles aux supérieures et pour tout public. Le gouvernement français a attribué en 2007 à Claudine Chenuil-Jouglet, l’insigne de Chevalier des Arts et Lettres, pour l’ensemble de l’activité culturelle déployée en Vallée d’Aoste.
Comédien, metteur en scène auteur
Jean Pierre Jouglet
BIOComédien, metteur en scène auteur, directeur artistique du Groupe Approches, a suivi sa formation en région parisienne : expression dramatique, mise en scène, masques, marionnettes, commedia dell’arte, différentes participations dans des compagnies de l’Allier et de l’Aveyron. Avec Approches, dans toute la Vallée d’Aoste, il a réalisé de nombreux ateliers en langue française pour scolaires et adultes et créé plus d’une quarantaine de spectacles pour jeune public et adultes, certains autour de la littérature française et de la culture valdôtaine.
Musicienne
Serena Costenaro
BIOSerena Costenaro a commencé à étudier le violoncelle avec la méthode "Suzuki" à l'âge de 3 ans avec le Maestro Marco Branche à l'Institut Musical d'Aoste. Elle a poursuivi ses études avec le Maestro Luca Taccardi, avec qui elle a remporté le deuxième prix au concours "Sara Preatoni" en 2004, réservé aux musiciens européens de moins de 20 ans. En 2005, elle a reçu le troisième prix au concours national "Cantalupa" et a remporté le premier prix au concours interrégional "Rotary pour la Musique" à Santhià (Turin).En 2006, elle a participé à la Convention Mondiale dédiée à la méthode Suzuki à Turin, et en 2009, à la convention nationale à Florence, où elle a joué avec le Maestro Massimo Palidori et l'orchestre "Giovani Archi2" à l'Arsenale della Pace du Sermig à Turin.En 2010, elle a commencé ses études musicales avec le Maestro Luca De Marchi au Conservatoire de la Vallée d'Aoste. Pendant ses études, elle a eu l'occasion de jouer avec des musiciens tels que Shlomo Mintz, Martin Shaefer, Anna Pirozzi et Federico Longhi.Elle a participé à divers stages avec le Maestro Giovanni Gnocchi et le Maestro Enrico Bronzi. En 2018, elle a obtenu le diplôme académique de premier niveau du Conservatoire de la Vallée d'Aoste.Elle a finalisé son éducation en poursuivant un master en interprétation musicale en Suisse.
Danseuse
Océane Delbrel
BIOOcéane Delbrel s'est formée au CNSMD de Paris et en est diplômée.Elle continue ensuite d'explorer à Art Factory International, à Bologne en Italie.En 2022, elle collabore avec la compagnie Les 3 Plumes pour le projet "Un seul souffle".Elle est actuellement interprète pour la compagnie Nahar, la compagnie Beauxchamps, ainsi que la compagnie Chao.S. Parallèlement, elle co-crée un spectacle avec le pianiste Clément Rataud.Elle obtient également le Diplôme d’Etat de danse contemporaine en mai 2022.
Danseuse
Marta Capaccioli
BIODiplômée á la Codarts Rotterdam Dance Academy, Marta Capaccioli danse pour Aida Redza, Paolo Poli, Virgilio Sieni, Marina Giovannini, Daniele Ninarello, Fabrizio Favale, Micha van Hoecke, Anja Gysin, Dagada, Cristina Kristal Rizzo, Annamaria Ajmone, Kinkaleri, Jonathan Burrows-Matteo Fargion, Sophie Perez, Teatro delle Briciole, Ola Maciejewska, Lara Barsacq. En 2018/19 elle est choisie et formée par Marina Abramović et Lynsey Peisinger pour la rétrospective The Cleaner. Elle est membre de groupes de recherche et de création (Stabile di Lì, Karolin Stächele/Yannis Karalis, theVision) en tant que danseuse et autrice. Elle est professeur certifiée de yoga Iyengar.
Administratrice de production et diffusion
Lia Ricceri
BIOEngagée d'abord dans l'administration courante dans le secteur privé en gestion et organisation. En 2014, elle effectue un stage en organisation théâtrale et collecte de fonds à la Paolo Grassi de Milan. À partir de janvier 2014, elle est chargée de la diffusion des productions du répertoire de la compagnie, tant au niveau national qu'international. Elle suit les projets de la Compagnie dans la région valdôtaine, en particulier en aidant à l'organisation et en entretenant des relations institutionnelles.
Directrice technique
Monica Bosso
BIOMonica Bosso est née à Biella et avant de déménager à Florence, elle a étudié la danse classique et contemporaine, les disciplines circassiennes acrobatiques et aériennes, et a obtenu son diplôme du lycée artistique à orientation architecturale. À partir de 2011, elle a poursuivi ses études à l'Académie des beaux-arts de Florence en scénographie. Pendant la préparation de sa thèse, elle a commencé à travailler aux festivals Fabbrica Europa et Estate Fiesolana en tant que technicienne lumière. Depuis 2015, après l'obtention de son diplôme, elle a continué à travailler en tant que technicienne lumière et opératrice avec : Fabbrica Europa, Estate Fiesolana, InQuanto teatro, Kanterstrasse, Sotterraneo, Officine Papage, Fosca, Kaos bdf, Power Rent service et Studio di animazione Uffa. Par la suite, à partir de 2017, elle a commencé à s'occuper de la direction technique et de la conception lumière pour : InQuanto teatro, le Festival La fine della fine del mondo, Officine Papage, le Festival delle colline geotermiche, le groupe musical Torū, Fra(m)menti di Pulp dischi, Fosca, la Cie Les3Plumes et le Festival T*Danse.
Designer
Erwan Coutellier
BIOErwan Coutellier, designer graphique et illustrateur, diplômé de l’école Olivier de Serres à Paris et des Arts décoratifs de Strasbourg, travaille en indéopendant depuis 2017.Il collabore avec des clients variés (labels de musique, marques de mode, restauration, évènementiel…) concevant identités visuelles, illustrations, sites internet et motion design. Depuis 2020, il collabore avec la compagnie des 3 Plumes, réalisant leur identité visuelle, maquette du site et supports de communication.
Régisseur lumière
Marco Santambrogio
BIODepuis 2001, il est impliqué dans la conception d'éclairage, se concentrant principalement sur les productions et les tournées pour le théâtre contemporain et la danse, avec des incursions occasionnelles dans les mondes de l'art, de la création vidéo et des événements publics et privés.Il a commencé sa carrière en tant que responsable technique de théâtre et technicien lumière, élargissant ensuite ses fonctions en tant que directeur technique, concepteur lumière et directeur de la photographie en tant que freelance.Parmi ses collaborations les plus durables, on compte celles avec la Compagnia Sotterraneo (avec laquelle il a remporté 2 prix Ubu pour le meilleur spectacle italien), le Teatro della Limonaia, Laboratorio Nove, Virgilio Sieni, Kanterstrasse, Fosca, Vivaio del Malcantone, Sideways, ainsi que divers services audio-vidéo-éclairage à Florence. Cependant, son travail l'a conduit à de nombreuses collaborations en Toscane, en Italie et à l'étranger : des théâtres de Florence et de Toscane (Pergola, Teatro di Rifredi, Tedavì, Chille de la Balanza, Teatro Puccini, Teatro Studio Scandicci, Ass. Teatrale Pistoiese, Armunia, Cango, Cab 008, et autres) aux festivals des arts du spectacle (Biennale de Venise, Santarcangelo dei Teatri, Festivalletteratura Mantova, Dro Fies Factory, Vie Modena, Romaeuropa, Shorttheatre Rome, Intercity, Contemporanea Prato, etc.).Il a parcouru toute l'Italie lors de tournées, souvent en Europe (Barcelone, Paris, Marseille, Londres, Berlin, Varsovie, Moscou, BE Festival Birmingham, Lisbonne, Zagreb, Madrid, etc.), et au-delà (Corée, Canada, États-Unis, etc.).Il a supervisé des installations, des galeries et des expositions pour plusieurs artistes (Barzagli, Bettazzi, Becheri, De Lorenzo, Guaita, Meoni, Rauch, ainsi que de jeunes artistes accueillis à la Manifattura Tabacchi de Florence).Il est actif en tant que concepteur et directeur technique pour des clients privés (Otto d'Ame, Lanerossi Vicenza, Mercato Centrale, et divers organisateurs d'événements) pour des événements lors de la Pitti, de la Milan Fashion Week, dans des villas privées et lors de concerts.Il collabore à la création de la série télévisée pour enfants Mofy au Studio Misseri, et à d'autres tournages d'animation pour des séries télévisées.Il travaille sur des plates-formes majeures de programmation et de gestion de l'éclairage (etc., grandma, vista, spark) et conçoit des installations dans des environnements virtuels et en 3D.
Costume designer
Ignazio Iannarino
BIOIgnazio Iannarino est un gestionnaire polyvalent et imaginatif du Visual Merchandising basé à Paris, en France. Avec plus d'une décennie d'expérience dans l'industrie de la mode, travaillant pour des maisons telles que Prada, Giorgio Armani, Dolce&Gabbana, et d'autres encore, Ignazio a développé un ensemble de compétences riches et diversifié qui couvre divers aspects du merchandising visuel et des entreprises artistiques.Il travaille désormais pour Louis Vuitton.Au-delà de ses fonctions corporatives, la passion d'Ignazio pour les arts se manifeste dans divers projets créatifs. Il a collaboré à des projets d'animation en stop-motion tels que "Le taureau et le dragon" et "Tu mi fai girar", où il a apporté son expertise en design de costumes, en recyclage et en scénographie aux côtés de Chenevier et Pinto. Ces expériences ont permis à Ignazio de mettre en valeur son flair artistique et son approche innovante de la narration à travers des médias visuels.
Stiliste et créatrice costumes
Sandrine Philippe
BIOL'esthétique créative de Sandrine Philippe suit une palette très sombre et des drapés doux, évoquant des émotions à travers ses vêtements. En constante évolution, ses designs uniques maîtrisent l'artisanat et racontent une histoire des temps passés. Une gamme de tissus tactiles et des techniques de couture traditionnelles permettent la création de pièces à la fois portables et uniques. Après avoir terminé ses études en design de mode, Sandrine a travaillé en tant que designer pour Popy Moreni et Courrèges avant de créer sa propre marque en 1998. Ses créations sont désormais vendues dans le monde entier en France, en Allemagne, en Chine, au Japon, au Moyen-Orient, aux États-Unis, en Suisse, en Italie, en Belgique, etc. Très engagée dans le travail des fibres et des peaux naturelles, les processus créatifs de Sandrine inspirent de nouvelles et innovantes textures, au sein de chaque collection. Une recherche expérimentale avec des teintures à la main, des broderies et des mélanges de tissus a donné lieu à des vêtements incroyablement artisanaux. Travaillant initialement exclusivement dans la mode féminine, cela fait maintenant quatre saisons que Sandrine a introduit sa première collection complète de vêtements pour hommes. Les gammes de vêtements pour femmes et pour hommes sont étroitement liées, permettant ainsi une vraie fluidité créative. En plus de sa collection personnelle, Sandrine collabore également avec divers artistes, musiciens et le monde du théâtre. Ces projets indépendants sont une source d'inspiration et établissent un lien très fort avec un univers artistique qui dépasse les frontières de la mode. Cela fait maintenant deux saisons que Sandrine Philippe a commencé de nouvelles collaborations avec une équipe renouvelée de photographes et de graphistes afin d'apporter un processus créatif différent à cet univers atypique. Sandrine est également impliquée simultanément dans plusieurs projets extérieurs : son approche artisanale de la conception et de la création de nouvelles et innovantes textures l'a également conduite à plusieurs rôles de consultation très excitants, tant pour des marques indépendantes que pour des concept stores.
wed dev